理解导演要求
听懂指示，接受调整，并落实到下一次表演。
查看训练重点
在角色和情境练习中理解导演的要求，接受调整，并把新的条件落实到表演。学习不仅关注个人感受，也关注理解、适应与执行。
IFCA 影视演艺培训
JJFILM 影视演艺人才培养体系
连接系统训练、镜头表演与真实影视制作实践。
ABOUT IFCA
关于 IFCA
人才培训
IFCA 影视与电影艺术学院 Institute of Film & Cinematic Arts
天赋或许能让人起步更快，系统化的专业训练，才是演员成长的必经之路。
演员不仅仅由表演定义，更由品格、态度与责任感所塑造。
01 / IFCA · PROFESSIONAL DEVELOPMENT
以真实片场的工作要求为导向
专业科班 · 训练与影视制作实践
IFCA 影视与电影艺术学院是 JJFILM 旗下的专业影视与表演培训平台，致力于培养具有表演能力、镜头意识、专业态度与片场适应能力的新一代影视人才。我们把角色理解、镜头表演与实际拍摄要求连接起来，让学员逐步建立接受调整、完成表演与配合团队的能力。
我们拒绝让表演训练停留在背台词、记情绪的表面层次。我们要求学员深入理解人物的心理、关系与行为逻辑，让语言、情绪和行动都建立在具体的角色与情境之中，使表演有依据、有内在联系。
专业能力，在持续训练中逐步建立。同一个情境，在不同的导演指示、镜头安排与对手反应下，会产生新的表演要求。学员通过练习、反馈与反复调整，学习发现问题、理解指导，并将调整落实到下一次表演。
完善镜头表达
在视线、走位与连戏要求中，保持角色的真实与连贯。
查看训练重点
结合镜头语言、视线、走位、动作与情绪的连贯性，学习在重复拍摄与不同镜头要求下，稳定地完成角色表达。
建立专业习惯
做好准备，理解片场流程，尊重各岗位的协作。
查看训练重点
认识片场流程、工作准备与现场配合，理解演员和导演、摄影、灯光、声音及其他制作岗位之间的协作关系，逐步建立专业工作习惯。
这一方向主要体现在成人专业科班。短期及儿童课程依据各自定位与学习阶段安排训练；具体影视实践会结合课程进度与项目需要作安排。
02 / COURSES · SINGAPORE
找到适合你的课程方向
IFCA 提供成人影视表演短期课程、儿童探索与训练课程，以及面向深入学习的专业科班。根据学习目标与经验，了解适合自己的课程方向。
成人 · 基础入门
专业影视表演短期课程
12 堂零基础、想尝试演戏或认识镜头表演
↘成人 · 深入训练影视表演专业训练课程（科班）
52 堂系统学习，认真探索行业发展 · 须面试
↘儿童 · 先来体验儿童影视表演探索课程
3 堂第一次接触，先感受角色与镜头体验
↘儿童 · 持续学习小演员影视表演训练班
首次至少 12 堂循序渐进，建立表达与角色理解
↘授课语言
课程主要以中文授课，并结合英文专业术语讲解，帮助学员逐步熟悉影视行业的表达方式。英文网站提供课程信息，不代表课程全程以英文授课。
COURSE DETAILS / ADULTS
成人课程安排
成人 · 基础入门
专业影视表演短期课程
Professional Foundation Training in Screen Acting
为零基础、想尝试演戏，或希望认识镜头表演的成人而设。通过基础讲解、情境互动、导演指导与镜头实践，认识人物关系、自然反应和影视演员的基本工作要求。
- 课程安排
- 共 12 堂，每周固定一堂，每堂约 1.5 小时。
- 开始时间
- 通常晚上 7:30 开始。具体开班日期与时间以当期安排为准。
- 课程费用
- 课程原价 S$1,480。优惠活动适用时，报名总价为 S$1,330，包含 S$30 报名费。
额外教学支持
在适当情况下，我们会根据当堂学习需要延长练习与指导时间，不另收费，让学员有更充分的时间理解并落实课堂所学。具体延长时间以当堂安排为准。
成人 · 深入训练
影视表演专业训练课程（科班）
Film & Screen Acting Training Program
为希望深入学习影视表演，并认真探索行业发展的学员而设。课程围绕角色心理、人物思维、行为逻辑与镜头表达，培养角色分析、表演执行和影视现场的专业适应能力。 训练结合镜头拍摄的实际要求，重视片场纪律、导演指示、连戏与团队协作。
- 课程安排
- 正式课程为 52 堂课（13 周期）；每周期 4 堂，每周固定一堂。
- 上课时间
- 每堂以 2 小时为基础，晚上 7:30 开始。
- 报名要求
- 报名须经过面试。详细训练安排与课程资料将在面试及报名咨询时说明。
- 赠送课程
- 另赠价值 S$1,000 的课程，具体内容与安排将在报名咨询时说明。
额外教学支持
根据当堂训练需要，额外提供练习、反馈与调整时间，不另收费，让学员有更充分的时间理解并落实指导。具体延长时间以当堂安排为准。
短期课程重在入门与认识；专业科班重在系统训练与持续打磨。完成短期课程不等同于完成专业科班。
COURSE DETAILS / CHILDREN
儿童课程安排
儿童 · 先来体验
儿童影视表演探索课程
Children’s Film & Acting Exploration Programme
适合第一次接触表演、希望先体验影视学习的小朋友。通过有趣的情境互动、角色体验与镜头拍摄，探索表达、想象与自然反应。
- 课程安排
- 共 3 堂，每堂约 2 小时，总计 6 小时。
- 课程费用
- S$400，另加 S$30 报名费。
儿童 · 持续学习
小演员影视表演训练班
Children’s Screen Acting Training Programme
适合希望持续学习影视表演的小朋友。通过循序渐进的课堂练习与镜头实践，培养表达、专注、反应及角色理解能力。
- 课程安排
- 每周期 4 堂，每堂约 1 小时；首次报名至少三个周期，共 12 堂。
- 课程费用
- 每周期 S$300，另加 S$30 报名费。
儿童课程以适龄的情境互动、角色体验与镜头实践，培养自然反应、自我表达、观察、想象、专注、倾听与合作，并练习情绪觉察及适当表达。家长可向团队咨询适合年龄与上课安排。儿童课程不直接套用成人专业科班的训练要求。
03 / IFCA · TEACHING SYSTEM
教学体系
从理解角色，
到真实行动
表演训练连接思考、感受与行动。
通过系统学习与反复实践，把角色理解转化为镜头前真实、有依据，并能够接受调整的表演。
ACTING TRAINING SYSTEM
以下教学理念与表演训练体系主要呈现 IFCA 专业科班的培养方向。短期与儿童课程会按课程定位、学习阶段及学员需要调整训练深度与要求。
HERITAGE / CONTEMPORARY SCREEN PRACTICE
IFCA 表演训练体系
教学精神与核心传承
IFCA 表演训练体系以康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基（Konstantin Stanislavski）的演员训练理念与教学精神为核心传承，并结合当代影视工业的实际需求进行深化、转化与实践延伸，建立更贴近镜头语言与现代影视制作环境的专业教学模式。
课程以“影视镜头表演”为核心方向，针对电影、电视剧、短片、新媒体影像及真实拍摄现场的需求，建立完整且具执行性的演员训练体系。
教学强调“真实感”与“镜头可呈现性”的结合，让演员不仅能够感受角色，更能够准确地让镜头看见角色。
课程的角色塑造方法部分参考成熟的表演方法论，包括源自斯坦尼斯拉夫斯基体系的演员训练原则，并针对影视表演作出专门调整。
教学重点涵盖角色心理、行为逻辑、情感真实、目标导向表演及可信角色状态的内在构建，同时结合镜头表演在技术与实践层面的要求，进行系统化训练。
舞台与影视各有不同的表达条件。IFCA 在演员训练理念的基础上，根据影视表演的实际需求进行优化与转化，重视镜头前的细节、控制力与技术配合。
镜头会放大演员最细微的眼神、呼吸、停顿与心理变化；镜头感、连贯性、画面构图及技术配合，也会直接影响最终的表演呈现。因此，演员必须具备高度的情绪稳定性、镜头意识与技术执行能力。
TRAINING PROCESS / PRACTICE & FEEDBACK
从理解角色，到真实行动
把思考、感受与行动连成一个持续调整的训练过程。
理解角色
从剧本、人物背景与所处情境出发，分析角色心理、思维模式、人物关系和潜台词。理解人物为什么这样说、这样做，以及事件如何影响他，建立真实、有依据的角色状态。
明确目标
厘清角色在这场戏和当下交流中想达成的目标，分析行为动机与行动逻辑。让语言、情绪与行动围绕目标展开，并随着情境条件与对手反应调整行动选择。
情境行动
通过对手练习、多角色场景和即兴训练，练习聆听、观察、承接事件与真实反应。结合台词、声音、呼吸、节奏、眼神和身体状态，把人物理解落实到具体行动，并接受导演调整。
镜头检验
通过拍摄、回看与反馈，检验角色是否真实、情绪是否服务剧情、反应是否被镜头读到。结合构图、视线、走位、连戏及绿幕或非实物互动的要求，反复调整，提升稳定执行与现场配合能力。
镜头反馈会重新带动角色理解、目标判断与行动调整，形成持续打磨的过程。
TEN AREAS / ACTING & FILM PRODUCTION
教学内容
角色心理与
人物逻辑分析
情绪真实与
情感层次建立
行为动机与
角色目标驱动
角色关系线与
潜台词训练
镜头前的细腻反应
与情绪控制
呼吸、节奏、眼神
与身体状态训练
镜头感、构图意识
与摄影机互动
连戏、动作连贯性
与现场执行能力
绿幕、非实物互动
与影视技术配合
影视拍摄现场流程
与专业协作训练
课程特别强调：影视演员不只是在“演角色”，更必须在镜头、灯光、声音、摄影机运镜与后期剪辑逻辑之间，完成高度精准的情绪与行为执行。
因此，IFCA 在保留斯坦尼斯拉夫斯基体系“真实建立角色”的核心精神之余，进一步融入影视镜头语言、现代导演调度、摄影机视角、剪辑逻辑与现场技术协作等专业内容，使演员真正适应现代影视工业环境，而不局限于传统舞台式表达。
04 / VISION · MISSION · PHILOSOPHY
教育愿景、使命与理念
教育愿景
培养具备专业训练、镜头意识与职业素养的影视演员，让学员真正具备站在专业片场的能力。IFCA 重视系统训练、专业判断与镜头验证，让演员的成长建立在持续学习与实际表现之上。
教育使命
建立系统化影视表演训练
从理解事件、承接镜头，到依据镜头语言调整反应，并在重复拍摄中保持稳定度，把训练连接成完整的专业能力。
表演不是灵感堆叠，而是可复制的专业能力。
从主观感觉转向客观镜头判断
学习理解导演的创作要求，检验情绪、反应和行动是否真正被镜头读到，让角色表达经得起画面的判断。
演员负责真实，导演负责准确。
成为制作团队可以信任的演员
认识叙事位置、反应层级、节奏与时间感，理解导演、摄影及剪辑对表演的要求，并以职业态度和片场纪律完成工作。
好演员，是整个制作流程的一部分，而不是中心。
从表演兴趣走向职业准备
区分表演兴趣、表演感觉与表演职业。通过持续训练与专业评估，认识自身条件、发展方向及需要进一步建立的能力。
我们的教学目的不只是满足“想演戏”，更重视判断与训练。
TEACHING PHILOSOPHY
IFCA 教学哲学
没有训练的演员，只能演自己。 受过训练的演员，才能演角色。
影视表演不是情绪释放， 而是事件承受与镜头判断。
当演员学会放下“我觉得我演得好”， 才真正开始成为演员。
CORE PRINCIPLES
核心教学原则
- 01表演必须被镜头验证
- 02情绪必须服务剧情
- 03反应必须承接事件
- 04技术必须支撑感觉
- 05职业必须高于自我
05 / ACTOR DEVELOPMENT PATHWAY
演员成长路径
IFCA 根据影视演员的成长规律，建立由基础训练逐步迈向专业实践与行业准备的八阶段成长路径。
每一个阶段不仅关注表演能力，也重视演员的观察力、理解力、纪律性、协作能力与专业责任感。
01第一阶段
基础认知与表达启蒙
建立对影视表演的基本认识，培养身体感知、情绪觉察、专注力与基础表达能力，帮助学员逐步减少镜头前的紧张与不自然状态。
02第二阶段
镜头适应与表演建立
认识基本镜头语言，学习适应摄影机、画面构图、视线关系与镜头前的表达方式，建立初步的影视表演能力。
03第三阶段
情绪控制与角色塑造
学习理解剧本、人物背景、角色目标与行为动机，提升情绪表达、层次控制及可信角色状态的建立能力。
04第四阶段
场景实践与互动训练
通过对手练习与多角色场景，培养聆听、观察、互动反应及即兴能力，使表演能够建立在真实交流与人物关系之上。
05第五阶段
综合表现与镜头完成度
整合角色、情绪、台词、动作、节奏与镜头意识，提升表演的连贯性、完整性及画面表现力。
06第六阶段
专业片场模拟与制作流程
在接近专业制作环境的训练中，认识影视拍摄流程、导演调度、技术配合、片场纪律及团队协作要求。
07第七阶段
专业实践与作品呈现
符合项目初步要求的学员，可按公司项目安排参加试镜（Audition）。JJFILM 将结合试镜表现、角色适合度、专业态度及实际制作需要进行选角；通过评估后，可获安排出演相应角色，在真实拍摄中将课堂训练转化为实际执行能力，并累积影视制作经验。
08第八阶段
职业发展与行业准备
协助学员认识个人演员定位、形象特点、适合发展的角色类型、试镜准备及未来方向，并了解影视行业的基本工作要求与发展途径。
八阶段路径呈现长期培养方向，实际学习内容与进度依课程、个人基础及项目安排而定，并不代表每类课程都会完成全部阶段；课程报名不保证获得角色。
IFCA · 教学定位
IFCA 不培养“天生”的演员，
只培养被系统训练出来的职业演员。
要爱自己心中的艺术，
而不是艺术中的自己。
06 / AGE-BASED DEVELOPMENT
分龄人才发展计划
IFCA 自 2021 年起推行分龄人才发展计划，根据不同年龄层的学习特点、表达能力与发展需求，设计适合各阶段的影视与表演课程。
计划以长期培养为方向，让学员在适龄、系统且具有支持性的学习环境中建立自信、表达能力、创造力与专业意识。
各年龄组均衔接 IFCA 整体教学体系，但在课程内容、训练强度及学习目标方面作出相应调整，确保学员能够按照个人基础与成长节奏逐步发展。
儿童组｜7 至 12 岁
表演启蒙与自信表达；观察、想象、倾听及合作。
查看培养重点
以表演启蒙、创意表达与自信建立为主要方向。
课程通过适龄的表演活动，引导儿童观察、想象、沟通与表达，在学习与互动中培养专注力、团队意识及基础表演能力。
- 自信与表达能力
- 观察力与想象力
- 基础语言及身体表达
- 团体互动与合作意识
- 对表演与影像艺术的初步认识
青年组｜13 至 18 岁
角色理解与情绪表达；镜头适应、沟通及纪律。
查看培养重点
以表演基础、个人成长与镜头意识为主要方向。
课程帮助青年学员理解人物、情绪与故事之间的关系，同时培养纪律、责任感、沟通能力与团队精神。
- 表演基础与角色理解
- 情绪表达与自我认识
- 镜头适应与画面意识
- 沟通及团队协作
- 学习纪律与专业态度
成人组｜18 岁以上
角色分析与镜头表达；现场协作与专业执行。
查看培养重点
为希望接触影视表演、提升能力或进一步探索行业发展的成人而设。
课程结合表演训练、镜头实践与制作体验，帮助学员了解影视演员的专业要求，并根据个人基础与目标逐步提升。
- 角色分析与表演能力
- 镜头表达与现场适应
- 场景实践与团队协作
- 专业纪律与执行能力
- 个人发展方向与行业认识
乐龄组｜Seniors
艺术参与与生活分享；自我表达与文化交流。
查看培养重点
以艺术参与、自我表达、文化交流与生活体验分享为主要方向。
课程通过轻松而有系统的表演与创意活动，鼓励乐龄学员表达个人经验、建立自信、保持社交互动，并通过艺术与社区产生连接。
- 自我表达与沟通
- 创意思考与生活分享
- 自信与社会参与
- 文化交流与团队互动
- 通过艺术丰富生活体验
以上为分龄培养方向，具体课程的适龄范围、训练深度与报名安排，以团队确认的信息为准。
个人化成长方向
每位学员的学习基础、成长速度与个人目标并不相同。分龄制度让训练内容更符合不同阶段的理解能力、身心发展与学习需求，并不限制个人的发展。
了解基础与目标
结合年龄、已有经验、学习目标与投入程度，认识目前的起点。
选择课程与方向
按课程定位与学习阶段，安排适合的训练内容与要求。
结合反馈持续调整
根据练习与镜头表现，持续调整学习重点与成长方向。
07 / STUDENT PRACTICE & GROWTH
学员实践与成长
让学习过程被看见，也让成长有具体的依据。
课堂练习、角色片段、排练花絮与实际拍摄记录，呈现学员的学习过程。更值得看见的，是学员如何听懂指导、调整表演，并在下一次练习中呈现变化。
从练习与反馈，看见进步
通过场景排练、镜头拍摄与画面回看，学员逐步认识自己的表达方式，找出角色理解、自然反应、连戏与现场配合中的问题。导演的反馈要落实到下一次表演，而不仅停留在“听懂了”。
从课堂训练、角色准备到真实片场，系统训练也延伸到电影制作、行业交流与团队学习。这些记录呈现表达、自信、镜头适应、专业态度与协作能力的成长。
影视实践与项目机会
符合项目初步要求的学员，可按 JJFILM 原创影视项目及其他适合项目的安排参加试镜（Audition）。公司将结合试镜表现、角色适合度、专业态度及实际制作需要进行选角；通过选角评估后，可获安排出演相应角色。
具体机会以项目安排为准，课程报名不保证获得角色。
LEARNING & DEVELOPMENT
影视表演学习与成长
从理解角色，到认识自己、理解他人与学习合作。
不只是表演训练
无论是儿童的兴趣探索，还是成人的专业学习，表演教育都可以成为认识自己、理解他人与学习表达的过程。各类课程会依据适龄范围、课程定位及学员需要，安排相应的训练内容与深度。
- 自信心与自我表达能力
- 情绪觉察、管理与适当表达
- 沟通能力与团队协作精神
- 创意思维、想象力与观察能力
- 专注力、纪律与责任感
- 理解指令与执行任务的能力
- 对人物、社会、文化与人际关系的认识
戏剧是最好的教育。
培养面向未来的综合能力
成人学习与专业成长
成人学习表演的价值，不只体现在舞台或镜头前。表演训练也能帮助学员更有意识地观察与表达，理解不同观点、认识情绪与行为之间的关系，并学习在团队中沟通和合作。
在角色分析与反复实践中，学员逐步建立独立思考、自我审视、理解指令与执行任务的能力。持续训练也重视纪律、责任感、专业态度与现场协作，让个人成长与影视工作的实际要求相连接。
IFCA 希望培养具备创造力、同理心、表达能力与职业素养的影视人才。学员的实际学习路径与训练深度，将根据个人基础、学习目标与所报名课程作安排。
08 / QUESTIONS & ANSWERS
课程与报名常见问题
没有表演经验，可以报名吗？
成人短期课程适合零基础、希望认识影视表演或体验镜头实践的学员。专业科班则须经过面试，由团队进一步了解学习目标与准备情况。
年龄会限制我学习影视表演吗？
影视表演学习并非只属于某一年龄层。不同年龄与人生经历都可以成为理解和表达角色的资源。IFCA 会依据具体课程的适龄范围、学习阶段与个人目标提供建议，欢迎咨询适合自己的学习方向。
需要外形特别出众，才能学习影视表演吗？
影视作品需要不同外形、气质、年龄与生活经历的演员，外形差异也可以成为角色特色。训练重视角色理解、自然反应、镜头表达与专业态度；具体角色的选角会有不同需求。
以前学过表演或拍过作品，还需要面试吗？
欢迎在报名表填写影视相关的学习、拍摄或工作经历，并提交作品链接或附件，帮助团队了解你的基础与学习目标。专业科班仍须经过面试；过往经历不自动等同于完成 IFCA 的训练。
学员加入 IFCA 演员组后，会获得哪些支持？
学员进入 IFCA 演员组后，我们会协助与剧组沟通，了解项目及选角需求，并帮助学员清楚掌握角色要求、拍摄安排、工作内容与合作条件，让学员与制作团队对彼此的要求和安排有明确的理解。
IFCA 也会协助学员表达和确认相关需求，在项目对接与参与拍摄的过程中给予指导与协调。我们希望为学员进入影视行业的过程提供支持与护航，帮助他们逐步适应片场工作，建立专业判断与沟通能力，并认识自身的责任与合理权益。
如何了解开班时间及报名？
可通过下方课程报名表登记兴趣，并在留言中说明课程方向与学习目标。团队将联系你，提供当期开班时间、适合年龄、费用与报名安排；专业科班会安排面试。
ENQUIRY / COURSE REGISTRATION
课程咨询与报名
告诉我们你的学习目标，让团队协助你了解适合的课程方向。